Mensch / Medien · Einzelwerk · Odonien
Maskus
Gesicht als Maske — Identität und Verhüllung als skulpturale Grundfrage.
1997
Entstehung
176 cm
Höhe
Stahl
Material
Odonien
Standort
Konzept
Identität und
Verhüllung
Der Name Maskus verweist direkt auf die zentrale Frage der Arbeit: Was verbirgt sich hinter der Maske? Das Gesicht der Figur erscheint als Oberfläche, die gleichzeitig zeigt und verbirgt — nicht natürliches Antlitz, sondern aufgesetzte Persona.
Mit 176 cm entspricht die Figur etwa der durchschnittlichen Körpergröße eines Erwachsenen. Diese Nähe zum menschlichen Maßstab macht die Frage nach Identität und Rolle umso dringlicher: Der Maskus steht uns als Gleichgroßer gegenüber.
Entstanden 1997 — im selben Jahr wie der Golem — gehört Maskus zu einer Werkgruppe, die sich mit Körper, Identität und medialer Oberfläche auseinandersetzt. Beide Arbeiten verhandeln die Frage: Was zeigen wir von uns — und was verbergen wir?
Interpretation
Drei Lesarten der Maske
01
Die Maske als Schutz
Die Maske schützt den Träger — sie ist Schild und Hülle zugleich. Was hinter ihr liegt, bleibt dem Blick des Anderen entzogen. Der Maskus zeigt diese Schutzfunktion als skulpturales Prinzip.
02
Die Maske als Rolle
Die Maske ermöglicht das Schlüpfen in andere Identitäten. Sie ist das älteste Kultobjekt theatraler Verwandlung — der Maskus erinnert an diese Grundgeste kultureller Selbsttransformation.
03
Die Maske als Oberfläche
In der medialisierten Gegenwart trägt jeder seine Oberfläche — das gepflegte Profil, das kuratierte Bild. Der Maskus macht diese permanente Maskierung als körperliche Wirklichkeit spürbar.